viernes, 31 de diciembre de 2010

se acabo!!!...;;;---

Listo!!!... se termino, solo le quedan 2 horas, a este 2010... y el nuevo año esta por venir, y no puedo esperar a que este empieze, ya que se que muchas sorpresas traera, sera el año en que porfin comienze a estudiar mi carrera, cuando empieze a forjar mi sueño, y no solo profecionalmente, tambien en el ambito personal ya que comenzare tambien a forjar mi sueño con el amor de mi vida, quizas me equivoque y en las visperas del 2012 estare lamentandome, no lo se, lo unico que se es que me muero por empezar a vivir este 2011 que promete mucho,,, ¿lo cumplira????....

Feliz Año nuevo para todos!!!!!

lunes, 27 de diciembre de 2010

FRASE DE LA SEMANA...

En esta ocacion la frase de la semana es de la genial pelicula de Disney Toy Story2 cuando buzz y los demas juguetes llegan a rescatara woody, ellos descubren que el vaquero ya tiene otros planes... buzz le contesta:


"UN JUGUETE ME DIJO UNA VEZ
QUE ANTES QUE NADA
LA VIDA NO TIENE SENTIDO
SI NO ERES AMADO
POR UN NIÑO
ESTOY AQUI PARA RESCATAR A ESE JUGUETE
PUES CREO EN SUS PALABRAS"


Despues de eso woody escucha la cancion de la pelicula "yo soy tu amigo fiel" y recapasita...

Las mejores peliculas Italianas...

En esta ocacion es el cine italiano al que le toca ser enlistado... enjoy...


10.- Alemania, Año Cero de Roberto Rossellini (1948)

La brillante pelicula neorreal de Rossellini retrata la historia de Edmund, un pequeño que tiene que luchar para sobreivir en las arduas calles de la Alemania destruida de la posguerra, una hermosa y a la vez inquietante reflexion sobre las terribles consecuencias ocacionados por la guerra, un cinta terriblemente bella que remueve los sentimientos mas profundos, la imagen de aquel niño rubio vaganundeando entre edificios destruidos, su mirada, su cuerpo delgado, es brutal y arrasadora, esto es cine puramente humanista, Rossellini nunca se caracterizo por ser muy tecnico, por grandes movimientos o fotografia impecable, pero su mas grande virtud, y la que lo hace un cineasta unico, es esa capacidad narrativa, ese brillante compaz narrativo que marca en todo momento el ritmo de la obra y sobretodo esa sensibilidad que solo es comparable con la de Chaplin, aunque no es su film mas depurado, esta brillante cinta es una verdadera obra maestra bien podria subirla un par de escalones.


9.- El Gatopardo de Luchino Visconti (1963)

Esta es la obra maestra del director, basada en la novela homonima de Giuseppe Tomasi di Lampedusa, narra la historia de Don Fabrizio (lancaster), el principe de salina quien junto con su familia se ve obligado a refujiarse en una casa de campo despues de que Sicilia es invadida por las tropas de Garibaldi... esta es una de las peliculas mas importantes de europa de los años 60's... de la cual existen varias verciones, siendo la italiana la que mas se acerca a lo que queria el director, esta es una estupenda pelicula en donde destaca la fotografia y el vestuario, impresindible para cualquier cinefilo...


8.- Milagro en Milan de Vittorio de Sica (1951)

Uno de los mejores directores Italianos de la historia, con la pelicula neorrealista por exelencia, Milagro en milan, es una historia de ternura y esperanza inolvidable, Toto es un muchacho pobre vive junto con otros en un barrio a las afueras de Milan, pero cuando se descubre un yacimiento de petroleo en esos terrenos este tierno muchachito se ve obligado a luchar con el dueño de ellos, esta es una de las tres peliculas que forman la trilogia neorreal de Sica (umberto D, el ladron de bocicletas) la pelicula te transmite una sensacion de candidez y optimismos raros en este director que siempre fue mas fiel de las desgracias humanas, vittorio hace alarde de su genialidad en lo que se refiere a la descripcion psicologica de unos personajes movidos por la desesperacion y buscando la redencion... y logra con ello una de las mejores peliculas jamas filmadas...


7.- La Strada de Federico Fellini (1954)

La pelicula que le dio fama internacional al afamado director italiano Federico Fellini, es una pelicula que al igual que la anterior pertenece al periodo del Neorrealismo italiano, describe a la perfeccion lo que se vive en las calles y lo que los artistas ambulantes tienen que hacer para sobrevivir, la protagonista es Gelsomina, la cual al morir su padre es vendida a un artista ambulante por su propia madre, Zampano, el atista es de caracter agresivo pese a esto gelsomina se siente atraida por la calle y el estilo de vida que esta le ofrece, y pronto zampano la incluye en el espectaculo, esta apesar de recibir ofertas de otros ambulantes le sera fiel a zampano.. al igual que la pelicula anterior el contexto historico la situa en la italia de la postguerra, el aroma a desolacion pero al mismo tiempo esperanzador se respira desde el inicio y hasta el fin, esta es una de las obras maestras del gran Fellini quien es para mi el mejor director italiano de la historia.


6.- Cinema Paradiso de Giuseppe Tornatore (1988 - 2002)

De esta obra maestra existen 2 verciones la comercial estrenada en 1988 y la que es la vercion original del director estrenada en 2002 con poco menos de una hora de duracion extra y el desenlace de la historia de amor que se narra, la pelicula no es mas que un homenaje al cine, con todas esas citas maravillosas que contiene, de chaplin, de dreyer, y muchas mas, la historia es acerca de Totó o Salvatore, quien regresa a su pueblo para enterrar a su viejo amigo Alfredo,,, quien fuera el operador de la cabina en el Cinema Paradiso, cuando este regresa recuerda toda su vida, y de como su amigo alfredo le enseño a amar el cine, la pelicula en realidad es autobiografica ya que es la vida de su director Giuseppe Tornatore, y apesar de ser una pelicula "romantica" esta no tiene un final feliz o clasico, esta es la obra maestra de tornatore sin lugar a dudas, llenandote de emocion en cada una de las increibles secuencias, hasta el hermoso final en donde alfredo, como ultimo recuerdo le hace una pelicula con los trozos que cortaba de las peliculas que se veian en el cinema paradiso, que por lo regular eran escenas de besos, en esta ultima maravillosa escena se pueden ver cortos de la quimera del oro de chaplin, y amanecer de friedrich wilhelm murnau...


5.- Roma Ciudad Abierta de Roberto Rossellini (1945)

Esta es otra pelicula perteneciente al periodo neorrealsita del cine de italia, y es uno de los mejores documentos que se tiene de esta corriente, aunque ya no es tan puro como las demas en la lista...con un Rossellini empleado a fondo se logra hacer una de las mejores peliculas de la historia, esta basada en la vida del sacerdote Luigi Morosini quien fue asesinado por los nazis ya que ayudo a la resistencia italiana... el contexto historico se situa en 1944, el padre Pietro da asilo a los comunistas entre ellos a Manfredi un ingeniero,   quien es buscado por la gestapo... pronto se descubre su escondite y son asesinados, esta, junto con el ladron de bicicletas son las maximas exponentes de esta corriente la cual definiria el cine italiano de los años 40's...



4.- Nostalgia de Andrey Tarkovskiy (1983)

El poeta ruso Andrey Gorchakov esta de visita en italia, junto con su interpete Eugenia, para recavar datos sobre Pavel Sosnovsky, los dos llegan a un misterioso hotel, ahi conocen a un loco, Domenico, esta es la primera pelicula del maestro ruso fuera de la union sovietica, y no es mas que un retrato del mismo director, quien por esos años se vio forzado a abandonar su pais por la oprecion del gobierno, andrey logra quizas la pelicula que mas retrata las caracteristicas de su cine, una puesta en escena magnifica, las escenas asfixiantes y exageradamente largas, pero sobre todo el lento y hermoso  caminar de su camara, la forma en que el director nos muestra a italia es maravillosa, con una tonalidad gris en su fotografia, dando la sensacion permanente de que algun problema se avecina, es una italia brumosa, irreconocible, pero sobre todo misteriosa, el sello oficial del cine de tarkovskiy, tambien el director hace gala de su habilidad con los colores, dejando el tono sepia para las alucinaciones y suenos del personaje, nostalgia es sin duda un apelicula que merece ser deleitada con pasciencia y calma, una verdadera obra maestra.


3.- La Dolce Vita de Federico Fellini (1960)

Esta es la segunda pelicula de Fellini en la lista, es la primera pelicula que no pertenece a la corriente ya antes mencionada, cuenta como es la vida en roma, atravez de la perspectiva de su personaje principal un paparazzi llamado Marcelo (mastroianni) el cual es un hombre que no se compromete con nada, como lo da a notar en sus relaciones personales, pero mas aun con sus deseos de dejar la profecion que lleva y volverse escritor, hay escenas que ya son leyenda en el cine por ejemplo la escena del baño nocturno con la guapisima actriz americana Silvia (ekberg) a quien seguira por toda roma... o la increible escena inicial cuando se hace presente por primera vez el problema del film y del protagonista, es decir la falta de entendimiento, ya que cuando marcelo viaja en helicoptero y se detiene a preguntar el numero telefonico a unas guapas muchachas que tomaban el sol en su asotea, ninguno de los dos se entiende pues el ruido del motor no se los permite... esta es una de las obras maestras del gran director italiano, y una de las mejores peliculas que se han hehco...
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2.- El Ladron de Bicicletas de Vittorio de Sica (1948)
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Esta es la obra maestra de Vitorrio de Sica, la ultima pelicula de su trilogoa neorreal (umberto D, Milagro en milan) esta a diferencia de la anetrior de Vittorio en la lista, milagro en milan, no es esperanzadora, al contrario, muestra una cara completamente diferente, muestra la desolacion y la desesperacion de la gente, el protagonista Antonio Richi quien por hazares del destino logra conseguir un trabajo (pegar carteles de cine en las calles) para el cual es necesaria una bicicleta y aunque no la tiene ya que esta empeñada, este miente diciendo lo contrario, despues de recuperar su bicicleta se pone a trabjar, pero no ha pasado ni un dia cuando ya se la han robado, y con ella la esperanza de una vida mejor, despues toda la pelicula narra como antonio y su hijo Bruno (quien revive la ternura de Jackie Coogan en el chico de chaplin) junto con otras personas buscan al ladron, hasta la maravillosa escena final en donde el protagonista se ve en ese enrrollo moral cuando se le presenta la oportunidad de robar una bicicleta a otra persona... esta es una de las mejores peliculas de la historia, y el punto mas alto que alcanzo el neorrealismo, sobre todo porque ninguno de los actores era profecional....



1.- 8 1/2 de Federico Fellini (1963)

Es simplemente una obra de arte impresionante, la obra maestra de fellini y una de las 10 mejores peliculas de la historia, cuenta la historia de Guido (mastroianni) un director de cine que esta siendo asediado por todos para que produzca su proxima pelicula pero la inspiracion huye de el, y las crisis personales no le dejan pensar en nada, ni siquiera cuando esta soñando, de hecho durante los sueños de el director es cuando se revelan los temas verdaderos del largometraje, el deseo sexual, la frustracion o el aislamiento como ser humano, Guido tiene esposa y amante, y las dos quieren que este sea para ellas, pero cuando el director se diivide entre todos los ambrientos personajes que quieren estar en el proximo film que ruede (apesar que este no existe) no le queda mucho para dar, parece que solo en las extraordinarias secuencias de los sueños es cuando fellini puede abrodar a guido como la persona que es,... en esta pelicula federico se emplea a fondo y los movimientos de camara que consigue este, el director mejor dotado tecnicamente, no tienen presedentes, como en el sueño inicial y de igual modo inicio de la pelicula cuando guido sueña que esta en un embotellamiento... esta es sin duda la obra maestra de la cinematografia italiana y una de las mejores a nivel mundial...



domingo, 26 de diciembre de 2010

Remembranza...

Está a punto de acabarse este, el primer año de una nueva década, me parece una broma el pensar lo relativo que es el tiempo, pienso que se burla de nosotros y se entretiene viendo como  nos cuestionamos acerca de él… este doloroso  2010 que ya casi se nos termina de escurrir de las manos nos dejo muchas cosas buenas,… Nos enseño que en México se puede asesinar a una niña y esconderla debajo de la cama (no mames) y no preocuparse en absoluto, los peritos llegaran a tu casa tomaran café y no encontraran absolutamente nada (no mames), nos enseño que uno puede dispararle a una figura pública en la cabeza y “escapar” sin preocuparte porque te encuentren… puedes sentirte impotente por la muerte de tu hija, y hacer el trabajo de las autoridades encontrando pruebas tu misma que incriminen al asesino! (no mames) y esperar solo la muerte ya que lo dejaron libre… todo esto en nuestra amada nación… la manzana podrida de América del norte… pero dejando todo esto que relativamente no me afecta, este año también me sirvió a mí para darme cuenta de muchos errores en mi vida, unos errores que me estaban llevando a terminar con lo más hermoso que he tenido, como ya lo he repetido, afortunadamente para mi logre sobreponerme a tiempo, me abrieron los ojos a tiempo… tuve que dejar personas que no tenían nada que ver, y que ahora me reclaman sin saber… lo cual entiendo perfectamente… lo único que les puedo decir es que si supieran toda la verdad no pensarían igual… me entenderían… les pido una disculpa porque es cierto que nunca me despedí en persona pero es que eso sería un poco difícil ya que nunca me han gustado las despedidas.. Solo les pido que lo entiendan… y no juzguen sin pensar…

Adiós 2010 pronto solo serás un cumulo de malos y buenos recuerdos, pronto el 2011 ocupara tu lugar… y nuevas experiencias y momentos llegaran con él. Y espero que sean mejores que los que tu trajiste… quizás tu no tengas la culpa, pero al menos en mis recuerdos siempre aparecerás como un muy triste año y por ultimo Gracias a ustedes tres (ya saben quienes son) quienes me sacaron a delante y no les importa cuán abajo este hare, lo posible por que valga la pena, por no defraudarlos una vez más…  los amo!..

Felizes Fiestas, y Prospero Año nuevo!!!...

martes, 21 de diciembre de 2010

Las mejores peliculas Mexicanas...

Quiero comenzar una serie de listas (valga la redundancia) enlistando las 10 mejores peliculas de cada pais... y quiero comenzar con nuestra "amada" nacion, México,... quizas dejare fuera algunas glorias de la epoca de oro pero para mi estas son las mejores... enjoy...



10.- Biutiful de Guillermo Gonzales Iñarritu (2010)

No se si me estare adelantando demaciado, habra que ver como sobrevive al tiempo esta obra maestra, como sea a mi me parece no solo lo mejor del cine mexicano, lo mejor del cine mundial de los ultimos años, me he hartado de hablar en este blog y en mi vida "pos-biutiful" de ella, asi que me limitare a decir que esta pelicula, mitad española mitad mexicana, pero guion y direccion mexicananas, es que necesita ser vista por mas publico y en unos años sera considerada una pelicula de culto y obra maestra de Iñarritu...


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9.- El Angel Exterminador de Luis Buñuel (1962)

Es el mejor director mexicano de la historia aunque estaba nacionalizado, y precisamente su etapa mexicana no fue la mas brillante, aun asi esta pelicula es magnifica por donde se le vea, la trama es misteriosa como acostumbraba Buñuel,... un grupo de ricos son invitados a una cena despues de ir a la opera, pero ya estando ahi descubren que no se pueden ir aunque no hay ninguna limitacion para hacerlo,... una fotografia impecable, y la actuacion sobervia de Silvia Pinal son las mejores cartas de este metraje, que porsupuesto no podria quedarse sin el toque surrealista del director... muy recomendable.


8.- La Oveja Negra de Ismael Rodriguez (1949)

Otro gran director mexicano, con una de sus mejores peliculas, el protagonista en esta pelicula es el idolo de mexico, el gran Pedro Infante, y pese a esto la pelicula se la lleva por mucho el cooprotagonista Cruz Treviño,... la trama se desarrolla en un pueblo en donde padre (Treviño) e hijo (Infante) son contendientes por la presidencia de la localidad y por el amor de una mujer, la pelicula es una joya en cuando a lenguaje coloquial mexicano, y la actuacion del ya mencionado Cruz Treviño es una de las mejores que he tenido la oportunidad de ver... gran pelicula de la epoca de oro mexicano...


7.- La Ley de Herodes de Luis Estrada (2000)

Esta es una deliciosa satira de lo que significa ser un gobernante en este pais, la trama es simple, el alcalde de San Pedro es asesinado por fraude y el gobernador decide poner en su puesto a Juan Vargas (Alcazar) encargado de un basurero, este comienza queriendo ser el mejor alcalde de la historia en esta localidad pero pronto es seducido por el poder y es capaz hasta de un crimen contal de conservar el puesto, aqui el director tiene un momento de brillantez y realiza una de las mejores satiras de la historia, no creo que vuelva a hacer algo asi, pero ya grabo su nombre con letras de oro en la historia de la cinematografia nacional.


6.- Luz Silenciosa de Carlos Reygadas (2007)

Con este infravalorado film del joven cineasta mexicano Carlos Reygadas confirmamos que los milagros existen, con una estetica pausada, basada en los planos largos y en la interpretacion de actores no profecionales, este prometedor director enntrega una de las peliculas mas hermosas de los ultimos tiempos, una sutil crituca a la bigamia  atravez de la vision religiosa y familiar, "Luz Silenciosa" es el tercer largometraje de este lirico director que promete porner en alto el nombre cinematografico de México, el cual constituye su primer obra maestra totalomente redonda despues de dos peliculas muy buenas, "Japon" (2002), y Batalla en el Cielo" (2005), una pelicula de una belleza impresionante altamente recomendable.


5.- Animas Trujano de Ismael Rodriguez (1961)

Esta es la obra maestra del director, y cuenta con nada mas y nada menos con el actor fetiche de Akira Kurosawa, me refiero a Toshiro Mifune como el protagonista,... es un muy complicado drama de amor y ambicion, Animas (Mifune) es un alcoholico e irresponsable indigena que solo tiene un deseo, ser el mayordomo del pueblo, titulo que se entrega anualmente al ciudadano mas ejemplar y adinerado, con el unico objetivo que este apadrine una gran fiesta celebrando a la virgen... aqui Ismael encuentra en Mifune al Pedro Infante que 4 años atras habia perdido victima de un accidente aereo, ya que este habia sido su mancuerna inseparable en mas de 20 peliculas, mas o menos y guardando las dimenciones correctas como Akira Kurosawa y Toshiro, bellamente filmada esta cinta es una maravilla inpresindible para comprender el cine nacional...
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4.- El Compadre Mendoza de Fernando de Fuentes (1933)

Este drama de la revolucion es dirigido por el que para mi es el mejor director mexicano de nacimiento de la historia, el gran Fernando de Fuentes, esta pelicula es quizas la mas conocida a nivel mundial, y es el segundo largometraje de la trilogia de la revolucion, y aqui esta ligado una vez mas el prolifico director japones akira kurosawa, ya que esta pelicula mexicana quizas sirvio como inspiracion para su pelicula de samurais Yojimbo el mercenario, ya que tanto este como Rosalio Mendoza (protagonista) sobreviven en sus respectivas guerras haciendo favores a los dos bandos... en el caso del general, a las fuerzas gubernamentales y al ejercito zapatista, Mendoza es muy quierido en ambos bandos y cuando la situacion se comienza a complicar este tendra que tomar partido por alguno de los dos aunque esto signifique traicionar a algunos de sus amigos...


3.- Nazarin de Luis Buñuel (1959)

Pocas son las peliculas de la etapa mexicana de Buñuel que no merecen estar en esta lista, "Nazarin" no es una de ellas, basada en la novela homonima de Benito Perez Galdos, la pelcula es un drama religioso que describe los andares de Nazario, un sacerdote que busca seguir paso a paso los mandamientos sagrados de la fe cristiana, despues de resguardar a una prostituta que era perseguida por la ley, tendra que redimirse peregrinando por todo el pueblo, Luis, un ateo declarado ("Soy ateo gracias a Dios") realiza con sumo respeto esta pelicula, ya que (al igual que yo) se consideraba parte de una cultura cristiana, pese a no ser devoto, la  pelicula tendra como es ya clasico en Buñuel sus momentos surreales en las ensoñaciones de sus personajes, una de las cimas del cine mexicano y mudial, completa obra maestra de un cineasta unico y talentoso.



2.- Vamonos con Pancho Villa de Fernando de Fuentes (1935)

Es la obra maestra del gran fernando de fuentes, la trama es maravillosa, un grupo de guerrilleros que se hacen llamar "los leones de san pablo" se unen al ejercito de Pancho Villa, pero despues de muchas derrotas el grupo se reduce a 2... uno de ellos enferma y pancho villa ordena al otro asesinarlo, este desconsolado y desilucionado de la causa y del propio Villa decide regresarse a su pueblo... en 1973 se encontro una copia antigua de 16 mm en donde se encontraba un final hasta entonces desconocido... Pancho Villa regresa por Tiburcio (el ultimo de los guerrilleros) y le pide que vuelva a luchar en su ejercito, este se niega y Villa lo asesina a este y a su familia, llevandose unicamente a su hijo para luchar en la guerra, en lo personal la pelicula me gusta mas sin este cruel e inecesario epilogo, el film alcanza un nivel de desolacion con el viejo final, ya que cuestiona los metodos usados por Villa, y otros caudillos...



1.- Los Olvidados de Luis Buñuel (1950)

Es la obra maestra de la etapa Méxicana de Buñuel, en ella este se olvida un poco del surrealismo y entra a su etapa realista con esta pelicula escrita y dirigida por el mismo, es una historia acerca de unos niños en un pueblo pobre de la ciudad de México, aunque esta pelicula puede identificarse como realista y neorrealista, la pelicula no se escapa del sutil toque de surrealismo como con la secuencia del sueño de Pedro, esta pelicula por la cual Luis gano el premio al mejor director en Cannes es una de las mas grandes obras maestras de la cinematografia mundial, la fotografia es de las mejores de la historia, y los personajes son entrañables, me refiero al Jaibo y a Pedro... Buñuel realiza en México una de sus mas grandes obras maestras junto con "La Edad de Oro" y "Viridiana"... esta es la maxima obra del cine mexicano realizada por el mejor director mexicano de la historia,............. hasta ahora...



lunes, 20 de diciembre de 2010

Las mejores del 2010

Este año esta apunto de acabar, y junto con el se fueron al baúl de los recuerdos algunas peliculas memorables, de entre las que recuerdo que vale la pena mencionar estan estas 5, las 5 mejores peliculas del 2010... enjoy...

5.- La Isla Siniestra de Martin Scorsese

Es un gratificante regreso del director estadounidense, despues de algunos accidentes en su carrera como pandillas de nueva york o los infiltrados, realiza una cinta homenaje a la pelicula muda exprecionista de los años 20 El Gabinete Del Dr. Caligari de Robert Weine, y basada en el libro homonimo de Denis Lehane, la gracia del director para filmar recuerda glorias pasadas como Taxi Driver o Toro Salvaje, aunque guardando las dimenciones correctas, y demuestra que con un gran director como lo es el, el peor actor puede ser reeivindicado, tal es el caso de Leaonardo Di'Caprio, quien se cruzo en el camino del director en el 2002 con pandillas de Nueva York y desde ese momento la carrera del actor ha ido a la alza hasta llegar al punto de ser uno de los grandes actores dramaticos de Hollywood... la isla siniestra es un grato reencuentro con el Scorsese de años pasados, una gran pelicula que recomiendo ampliamente...



4.- Machete de Robert Rodriguez

Es sin duda el mejor trabajo del director Mexico-americano "alumno" del gran Quentin Tarantino, la pelicula aborda un tema delicado como lo es la migracion de los mexicanos a los estados unidos, el film cuenta con un reparto de primera encabezado por el protagonista Dani Trejo, Jesica Alba, Steven Seegal, y Robert de Niro, sin mencionar la actuacion especial de Linsday Lohan que actua mil veces mejor de lo que canta, aunque no es muy dificil interpretarse a si mismo... todos los 90 minutos estan salpicados del humor acido de rodriguez, y se puede notar la influencia de Tarantino en todas las secuencias, pero sin demeritar el estilo del primero, quien no es muy fiel de los dialogos largos ni de las secuencias de igual modo... es una pelicula entretenida y con  mucha calidad que te tendra al filo del asiento durante todo el metraje ya que desde el principio se nos presenta con una secuencia de accion poco menos que genial... Robert deja atras bodrios como Planet Terror, y Desperado y nos entrega su mejor carta hasta la fecha, habra que esperar en un futuro que mas nos ofrece este buen director americano...



3.- El Origen de Christopher Nolan

Este director quien cada vez se consolida como uno de los mejores de Hollywood de los ultimos años nos hace entrega de su 7a produccion, despues de dirigir la ultima obra mestra del cine de accion, ("Batman: El caballero de la noche"), El Origen es un complicado drama acerca del poder de los sueños, en esta pelicula hace alarde de su tecnica con la camara, y su clase como director ya que a pesar de la necesidad de usar efectos especiales por la naturaleza del film este lo hace con un elegante toque sutil y no exagera en estos, usa los necesarios y muy muy sobrios, el gran guion escrito tambien por él, tarda un poco en comenzar a cuajar, pero cuando lo hace estamos frente a una gran pelicula, no solo del 2010 mas bien de los ultimos años, y ni que decir del protagonista que esta perfecto, me refiero al ya "gran" Leonardo Di'Caprio, quien dejo ya de ser ese niño bonito que hacia lamentables trabajos como Titanic, y se consolida aun mas con esta pelicula como uno de los grandes actores de Hollywood en la actualidad, tambien vale la pena mencionar el intrigante desenlace, que porsupuesto no contare, pero deja la puerta abierta a muchas posibilidades, para que tu mismo inventes y divagues acerca del final, Nolan se consolida como un maravilloso director, en lo personal no pense que superara su pelicula pasada, Batman el caballero de la noche, pero con el origen lo ha hecho y con creces.. bien por el, y en hora buena para el cine hollywoodense que otro director saque la cara en estos dias de gigantes azules y vampiros guapitos...



2.- Toy Story 3 de Lee Unkrich y Michael Arndt

Es un hermoso final para una saga la cual nos acompano a muchos desde nuestra infancia, el guion a pesar de lo que muchos podrian esperar no es soforipero, ni sentimentalista, de hecho nos encontramos ante uno de los mejores guiones jamas escritos, es lo mas apegado a la realidad, a lo que uno enrealidad hace con sus juguetes al crecer, es emotivo sin llegar a lo exagerado, es intrigante hasta el final, no sabes que va a hacer andy con woody hasta que lo hace, sin mencionar lo graciosa que es, ... desde el principio de la pelicula las lagrimas no se hacen esperar, y mas con jovenes como lo soy yo que seguimos la saga desde su comienzo y nos encariñamos con esos juguetes, pero siendo totalmente objetivo creo que es la mejor pelicula de animacion de la historia, y era muy complicado hacer esto, ya que era una saga asendente, increiblemente las dos secuelas fueron mejor a su antesesora, los productores decidieron darse el tiempo necesario para no hechar a perder la historia, tal y como lo hizieron con grandes producciones de disney como El Rey Leon... se esperaron 11 años desde toy story 2 aunque en la trama solo pasaron 8, es sin lugar a dudas la punta mas alta que ha tocado el cine de animacion, incluso mas alta que las alcanzadas por Hayao Miyazaqui... "Yo soy tu amigo fiel"



1.- Biutiful de Guillermo Gonzales Iñarritu

Es una obra maestra del director mexicano, quien deja sus aires pretenciosos de peliculas como Amores Perros o 21 Gramos, y demuestra todo su talento dirigiendo a grandes actores encabezados por Javier Bardem quien esta impecable en esta cinta, ya he hablado de este film anteriormente en el blog, es un  drama de la vida, la pelicula habla de muchas cosas pero bien podria no hablar de tema alguno, simplemente es el retrato de un hombre cualquiera a quien le asotan sus propios temores, y tiene sus esperanzas, es sin dudas el mejor trabajo de Guillermo quien sigue por el buen camino desde Babel en 2006, ojala nos pueda entregar mas peliculas como Biutiful para que pronto sea considerado como uno de los grandes directores mexicanos de la historia (lo cual no es muy dificil pero tiene su merito) pienso que tiene con que serlo, y da gusto toparte con uno que otro mexicano que no hace pura porqueria con la camara,... a destacar por mucho en esta pelicula la escena en donde Uxbal (bardem) esta en la bodega con los chinos muertos, no contare nada pero quien ya la halla visto entendera a que me refiero, y quien no, que no pierda mas tiempo y la vea... no se arrepentira... en  mi opinion estas son las 5 mejores peliculas del 2010, discutibles? si, pero con muchos meritos para estar aqui tambien,  ¿o no?

Dios tiene un plan divino para ti...

Un niño de África vino a mí, era de Sierra Leona, el pais mas pobre de africa y del mundo entero, parecía un cangrejo o un animal con exoesqueleto, era pequeño aunque ya tenía  12 años, las yagas de su cuerpo seguramente no se comparaban con las que tenía en su interior, me miro con sus ojos amarillos llenos de amargura, y me pregunto… ¿Existe dios?... ¿qué le respondía?... Que si, y que él lo dejaba sufrir de esa manera, que si existe pero que a el no le importa su existencia… o que no. Y acabar con la última gota de esperanza que le quedaba a su alma, le respondí lo que oigo en la iglesia… "Dios tiene un plan divino para todos"… y me sentí basura diciéndole esa ESTUPIDEZ a un niño que ha sufrido más a sus doce años que todos los curas pedantes y pretenciosos del mundo juntos, de pronto se escucho una voz ronca, era un niño afgano no tenia piernas ni su brazo derecho, y le faltaban 3 de sus dedos restantes, su cara estaba quemada, y parte de su cuerpo también  el me pregunto… ¿entonces dios quiso que me cayera esa bomba mientras jugaba con mis hermanos que ahora están muertos?... otra vez me quede mudo… y recurrí sin pensar de nuevo a lo que he oído en la iglesia… "Nosotros no podemos comprender los planes de dios solo el sabe porque hace las cosas"… otra gran IDIOTEZ, cuando los dos niños se alejaban yo grite -No!!!!-  y ellos voltearon a verme… y les dije – ES mentira!, todo es mentira, dios no existe, no existe nada, ningún poder divino al cual encomendarnos, somos unos seres indefensos expuestos al universo, la vida es injusta, no esperes justicia de ella, agarra lo que tienes y aférrate a ello,- me interrumpieron para preguntarme- ¿entonces donde se compensa  lo bueno y malo que hacemos? – respondí, en ningún lugar te acabo de decir que la vida es injusta, dime ¿Qué hiciste para que cayera una bomba en tu casa matando a tus hermanos? Nada ¿o si?… La vida es un horror pero es lo que hay, si no quieres vivirla tan sencillo como el suicidio, esa es la unica solucion para personas como ustedes, no es un pecado, no se crean esa estupidez, no iran al infierno si lo hacen, no existe tal cosa, y si existe, ya estan en él ¿a que mas podrian temerle?...… se alejaron sin ninguna esperanza de que su vida mejorara, pero almenos ahora saben que no hay una razon para sus desgracias, simplemente estaban en el lugar equivocado en el momento equivocado...
En lo personal yo no creo en dios… pero no estoy en contra de el, ni en las personas devotas, lo que si repudio y repudiare hasta el final de mis días, es la iglesia, porque lucra con la fe de las personas, lucra con la necesidad humana de creer en algo para sentirse mejor, y eso es lo mas bajo que se puede hacer en este de por si horrible mundo... quiziera ver a algun padre ver a los ojos a cualquiera de estos dos pequeños y decirle: "Dios tiene un plan divino para ti"...



“Por puro sentido común no creo en dios, en ninguno “
CHARLES CHAPLIN


FRASE DE LA SEMANA...

En esta ocacion la frase de la semana esta dedicada a una pelicula del gran director sueco Ingmar Bergman, de la pelicula EL SEPTIMO SELLO... cuando antonious y su escudero llegan a una iglesia este se confiesa con un extraño cura... que resulta ser la misma muerte con la que juega ajedrez por su vida... esta lo engaña y antonious le confiesa la tecnica que esta usando para el mortal juego...

"ESTA ES MI MANO
PUEDO MOVERLA
MI SANGRE BROTA DE ELLA
EL SOL ESTA AUN ALTO EN EL CIELO
Y YO... YO!
ANTONIOUS BLOCK JUEGO AJEDREZ CON EL
DIABLO"

Inevitablemente pierde la partida junto a su vida, sin conocer si dios verdaderamente existe...


domingo, 19 de diciembre de 2010

Je le tu le tu le twa...

"El pwu el se domtroco
La spinach or la tuko
Cigaretto toto torlo
E rusho spagaletto
Senore ce la tima
Voulez-vous la taxi meter
Le jonta tu la zita
Je le tu le tu le twa
La der la ser pawnbroker
Lusern apprer how mucher
E se confess a potcha
Ponka walla ponka wa"

Estas fueron las primeras y ultimas "palabras" del vagabundo de Chaplin en la gran pelicula Tiempos Modernos, en una memorable secuencia comica... el gran Charlot, y pongo la palabra "palabras" entre comillas porque realmente no lo son... simplemente es otro espectacular momento de brillantez de parte del maestro Charles... el hizo hablar sin matar al vagabundo, el logro de una forma espectacular callar las demandas que le exigian que su cine y su personaje hablaran, sin que se dieran cuenta que les estaba tomando el pelo, de que esa era la ultima travesura del tierno Charot...

Fue la ultima aparicion del inmortal personaje en las peliculas de charles, como tal, ya que en realidad chaplin nunca dejo a ese inmortal personaje desde sus inicios con Mabel, hasta el rey en new york el vagabundo estuvo presente,...


Hace algunos dias termnine de leer un libro muy bueno dedicado a este increible director mudo, "Chaplin" de Wolfram Tichy (por cierto se los recomiendo) en donde menciona que al acabar el rodaje de tiempos modernos inicio la interminable batalla entre Chaplin y Charlot y no podria estar mas en desacuerdo... porque no creo que eso fuese una batalla, mas bien creo que no se trataba de de dos entes... creo que chaplin y el vagabundo eran uno solo, chaplin interpretaba a charlot en la pantalla y charlot interpretaba a chaplin en la vida real


Tambien creo que aunque la ultima aparicion fisica de charlot fue en tiempos modernos, este estuvo presente en todas y cada una de las peliculas posteriores a esta, Charlot es el barbero judio y Hinkel en El Gran Dictador,

Charlot es Verdoux en Monsieur Verdoux,


Charlot sin lugar a dudas es Calvero en Candilejas,


Charlot es el rey Shahadov en Un Rey en  New York

... se puede ver en su risa, en sus movimientos pantomimicos se puede notar en su forma de salir de los problemas a los que se enfrenta, como cuando calvero trata de distraer a la casera para que esta no se de cuenta de que tereza esta en su habitacion, cuando verdoux intenta asesinar a su esposa en la canoa en el lago, en la vestimenta del barbero judio, y la manera de pelear con los soldados de alemania,... perdon de tomania... en la forma que Hinkel baila con el globo terraqueo, o cuando el rey shadhov ve por la cerradura a una hermosa mujer en la ducha en el cuarto de al lado... en todas las apariciones de charles despues de tiempos modernos podemos notar que charlott no era un personaje, charlot es chaplin y chaplin es charlot... y eso es algo que no puede considerarse como una batalla eso es lo que era chaplin un tierno vagabundo atrapado dentro del cuerpo de la persona mas adinerada y famosa del mundo

Charlot es la aportacion mas valiosa que alguien le ha dado al cine, este pequeño desgraciado que evoluciono a travez del tiempo, atraves de cortometrajes y largometrajes como ningun personaje jamas lo ha hecho, es la encarnacion de lo que es el cine, es lo que chaplin dejo, es su legado, su forma de hacerse inmortal de hacerse una leyenda, es el destello mas brillante de la genialidad de un hombre que ha pasado a la historia por ser lo que fue..... nada mas!

domingo, 12 de diciembre de 2010

Ni son todas las que estan, ni estan todas las que son...

No es un secreto que me fascina KEANE, ni tampoco que me encanta hacer listas, asi que con toda la objetividad posible aqui estan las 10 mejores canciones, quizas hagan falta algunas que nadie dejaria fuera ni loco pero es mi lista, solo contemplo las canciones que estan en sus 4 discos que han sacado hasta ahorita, es decir que  b-sides como "Allmande" y "Fly to me" quedan fuera... enjoy...

10.- You Don't See Me (Perfect Symmetry)

El mismo Tom ha dicho que es la cancion que mas le gusta en todo el mundo, una hermosa balada que habla de cuando te sientes afortunado por estar cerca de una persona increible, de ser parte de su circulo social, aunque ella no te vea de la forma en que tu quisieras... en vivo es una cancion alucinante que tiene esos maravillosos sonidos de los tambores, tocados por Jesse Quin... aqui la frase que mas me gusta:...

"...Oh de verdad somos pocos los afortunados quienes giramos en tu eje, alrededor de ti..."

9.- The Frog Prince (Under The Iron Sea)

La cancion con la que se cierra ese tenebroso cuento de hadas que es UTIS, los rumores dicen que por esos dias Tom debido a sus problemas con las drogas decepciono a Tim, quien la compuso para el, es una cancion que esconde una letra amarga detras de esos pedales de piano bien utilizados por Oxley... es un perfecto final para esta obra maestra de Keane, la frase que mas me gusta:...

"...Te has alejado tanto de la persona que eres, dejalo hermano, dejalo, porque ahora todos lo sabemos..." 


8.- Untitled 1 (Hopes and Fears)

Quizas esta cancion nadie la pondira en su top10 pero para mi es una de las grandes canciones que keane ha hecho, es una cancion de casi 6:00min de duracion que tiene esa aura de exitacion que la cubre de principio a fin... la cancion habla de cuando descubres que cierta persona no es quien tu esperabas. la frase que mas me gusta es...

"...¿Quien comio tu corazon?, estas fria por dentro, no eres quien yo esperaba..."


7.- My Shadow (Night Train)

En un principio fue un B-side pero fue incluida en el disco Night Train... tiene ese sabor muy al estilo de Under The Iron Sea, y su letra es maravillosa, en mi particular punto de vista creo que es una de las mejores canciones en vivo, ya que tom nos muestra sus habilidades con la guitarra... habla de cuando planeas estar al lado de una persona por siempre aunque no sea fisicamente... la frase:

"...En cada particula de polvo, en cada universo, cuando tu te sientas mas solo, no estaras solo..."


6.- She Has No Time (Hopes and Fears)

Una balada hermosa perteneciente al primer disco de keane... y en lo personal me gusta mucho devido a que me identifique mucho con ella en algun momento de mi vida... habla de cuando sientes que essa persona especial no tiene tiempo para ti, de cuando parece que has pasado a segundo plano, pero no sabes que ella apenas si puede respirar sin ti... tiene un letra fantastica y ademas el piano de Tim se eleva a un nivel antes impensado... la frase:

"...Piensa en la gente solitaria, luego piensa en el dia en que ella te encontro, o engañate, y ve como todo se disuelve a tu alrrededor..."


5.- A Bad Dream (Under The Iron Sea)

Es la cancion que marca la mitad del disco, y esta inspirada en el poema del afamado escritor William Butler Yets, "Un Aviador Irlandes Preeve Su Muerte"... es una cancion maravillosa que muestra la evolucion de Keane entre el H&F y el UTIS, la cancion habla de cuando estas luchando por una causa que nisiquiera entiendes, de cuando te alegra despertar y saber qe solo era un mal sueño.. la frase es:...

"...Despierto, es un mal sueño, nadie a mi lado, estaba luchando, pero me siento demaciado cansado para estar luchando..."


4.- Love Is The End (Perfect Symmetry)

Es la cancion mas bella del Perfect Symmetry, como tim lo ha mencionado, la escencia del disco recae en esta cancion, una cancion que bien podria borrar del mapa a todas las canciones de amor de la historia, porque habla de lo que es el verdadero amor... en vivo aunque no suelen tocarla muy seguido cuando lo hacen y con la ayuda de los violines es una de las que mejor interpretan... es una gran cancion que se encarga de cerrar el disco, un digno broche de oro... la frase, y vaya que hay de donde elegir es...

"...Y cuando me estaba ahogando en esas aguas benditas, todo en lo que podia pensar eras tu..."


3.- Your Love (Night Train)

Sin duda la mejor cancion del Night Train... una balada con sonido muy ochentero que tiene como mejor carta su maravillosa letra, y por supuesto, el interprete, que en esta ocacion no es Tom... es Tim que nos sorprende con su maravillosa vos... la cancion habla de cuando inebitablemente recaes como si fuera una droga en el amor de esa persona que no te hizo mucho bien, de cuando aunque tu sabes que ese amor no es sano para ti, no puedes evitar quererlo con todas tus fuerzas,,, de las mejores frases de keane:...

"...Cuando eramos jovenes realmente creia que el amor nunca nos dejaria, pero el tiempo tiene la habilidad de jalar la alfombra por debajo de nosotros..."


2.- Hamburg Song (Under The Iron Sea)

Una de las mejores canciones de la historia! sin lugar a dudas la mejor del disco... es una cancion que supuestamente tambien dedico Tim a Tom tachandolo de egoista, ya que la cancion presisamente habla de cuando quieres y amas a un apersona pero este parece no importarle... al principio con ese organo y a la mitad con ese solo de piano de tim la cancion te eleva a un lugar magico donde la perfeccion es solo el principio... la frase que mas me gusta es...

"...No, no quiero ser el unico al que conozcas, quiero ser el lugar al que llames hogar, me sacrifico para hacerlo, pero tu no no quieres saber..."


1.- Bedshaped (Hopes and Fears)

Es mi cancion favorita en todo el mudo, y es la mejor cancion de la historia... una oda magistral que te deja sin palabras, todo es perfecto, incluso el video es muy bueno, incluso identificandome en algun momento de mi vida con ese triste personaje que protagoniza el video, indefenso, y necesitado de alguien que me ayudara... afortunadamente llego alguien... tu sabes quien eres!!!... la cancion trata de cuando te aferras a algo que ya se ha ido, cuando te niegas a dejarlo ir, y eso te esta haciendo daño... la frase que mas me gusta es..

"...Me seguiras con el sol en tos ojos, y en ti misma, convaleciente y con las piernas de piedra, tocaras mi puerta y subiremos en una luz blanca, no lo creo, pero ¿que se yo?, ¿que se yo? lo se..."

FRASE DE LA SEMANA...

Esta semana aunque un poco tarde la frase sale de la peliucla Monsieur Verdoux del maravilloso director CHARLIE CHAPLIN, cuando a Verdoux lo estan juzgando por los asesinatos, y lo llaman asesino en masa el responde con esto..

"¿NO ES LA MISMA SOCIEDAD LA QUE CONSTRUYE
LAS ARMAS CON EL UNICO PROPOSITO
DE MATAR?
¿NO SE HAN UTILIZADO ESTAS PARA MATAR MUJERES, INCLUSO NIÑOS
DE UNA FORMA DE VERDAD CIENTIFICA?
COMO ASESINO DE MASAS
NO SOY MAS QUE UN SIMPLE
AFICIONADO"

Despues le dictan la sentencia de guillotina y se lo llevan a su celda donde pasara sus ultimos momentos...





viernes, 10 de diciembre de 2010

...lucia tan solo...

...cada que pasaba por esa calle el estaba ahí... sentado, mirando hacia ninguna parte... siempre lloraba, aunque en sus ojos no hubiese lagrimas... me intrigaba el saber que le sucedia, que podia poner en ese estado a un ser humano... en estado de decadencia, en estado de putrefaccion, era como si fuera un ente, la gente pasaba sin si quiera percatarse de el... era deprimente verlo abrazando sus rodillas y con los ojos perdidos en la inmensidad de su tristeza, pero porque solo yo estaba al tanto de el?, porque solo yo era capaz de verlo?, de observarlo, muchas ideas asaltaron mi mente, pero la conclucion fue una desagradable sorpresa, yo era el!!!, era mi reflejo, estaba yo frente a mi imagen, y me di asco, me vi a los ojos, y vi un enorme vacio, pude ver mi vida desmoronandose pedazo a pedazo, el ruido de los autos y sus bocinas cada vez era mas alto, sentia unas poderosas manos asfixiando mi garganta, gotas de la sangre mas roja me inundaron y me ahoge en ella,... ahora solo veo luz, una luz cegadora que tiene como proposito enmendar los errores, aunque no se si quiera o pueda hacerlo, porque al voltear atras solo veo a ese ente sin ojos, andrajoso, que ahora dejó de parecerse a mi, para convertirse en el mounstruo mas horrendo que jamaz habia visto, diciendo "Aun no as escapado", diciendo "Vengo por ti" y lo unico que quiero cuando escucho su ronca voz, es morir...
es morir...es morir...ES MORIR...es morir...es morir...ES MORIR...es morir...es morir...ES MORIR...es morir...es morir...ES MORIR...es morir...es morir...ES MORIR...es morir...es morir...ES MORIR...es morir...es morir...ES MORIR...es morir...es morir...ES MORIR...es morir...es morir...ES MORIR...es morir...es morir...ES MORIR...es morir...es morir...ES MORIR...es morir...es morir...ES MORIR...es morir...es morir...ES MORIR...es morir...es morir...ES MORIR...es morir...es morir...ES MORIR...es morir...es morir...ES MORIR...es morir...es morir...ES MORIR...es morir...es morir...ES MORIR...es morir...es morir...ES MORIR...es morir...es morir...ES MORIR...


viernes, 3 de diciembre de 2010

FRASE DE LA SEMANA...

Esta semana la frase es de una muy buena pelicula deldirector americano Frank Darabont.. me refiero a MILAGROS INESPERADOS, cuando el jefe paul le pregunta a john coffe su ultima peticion antes de llevarlo a la silla electrica...


"EN MI JUICIO FINAL
CUANDO ESTE FRENTE A DIOS
Y ME PREGUNTE: ¿PORQUE MATE A UNO DE SUS MILAGROS?
¿QUE LE VOY A DECIR?
¿QUE ERA MI TRABAJO?
PUES LO ES"


Despues de eso john coffe le dice que es lo mejor puesto que el ya no soporta la maldad en todo el mundo...


miércoles, 1 de diciembre de 2010

MUDAS...

... la etapa mas pura del cine, los maravillosos 30 años en donde el cine alcanzo su maximo esplendor... bien, hubo grandes directores mudos, Murnau, Chaplin, Dreyer por mencionar algunos... pero cuales son las mejores peliculas mudas??... esta es mi lista... las mejores 25 peliculas silentes


 
25.- EL MODERNO SHERLOCK HOLMES, de Buster Keaton (1924)


24.- OKTUBRE, de Serguei Eisenstein (1927)


23.- VIENTO, de Victor Sjostrom (1928)
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22.-EL AMO DE CASA, de Carl Dreyer (1925)
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21.- LA ULTIMA ORDEN, de Josef Von Sternberg (1928)
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20.- LA CAJA DE PANDORA, de Georg Pabst (1929)


19.- INTOLERANCIA, de David Griffith (1916)
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18.- EL CHICO, de Charles Chaplin (1921)


17.- TABU, de Wilhelm Murnau (1931)
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16.- LA EDAD DE ORO, de Luis Buñuel (1930)
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15.- EL FANTASMA DE LA OPERA, de Rupert Julian (1925) 
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14.- AVARICIA, de Erich von Stroheim (1924)

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13.- NOSFERATU, de Wilhelm Murnau (1922)



12.- EL PAN NUESTRO DE CADA DIA, de Wilhelm Murnau (1930)
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11.- TIEMPOS MODERNOS, de Charles Chaplin (1936)


10.- EL GABINETE DEL DR. CALIGARI, de Robert Weine (1920)


9.- EL MAQUINISTA DE LA GENERAL, de Buster Keaton (1926)


8.- METROPOLIS, de Fritz Lang (1927)
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7.- LA QUIMERA DEL ORO, de Charles Chaplin (1925)
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6.- FAUSTO, de Wilhelm Murnau (1926)
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5.- EL ACORAZADO POTEMKIN, de Serguei Eisenstein (1925)


4.- LA PASION DE JUANA DE ARCO, de Carl Dreyer (1928)


3.- AMANECER, de Wilhelm Murnau (1927)


2.- LUCES DE LA CIUDAD, de Charles Chaplin (1931)


1.- EL ULTIMO, de Wilhelm Murnau (1924)
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